Animasyon Storyboards nedir?

Animasyonun senaryo yazım sürecindeki tüm rolleri

Animasyonla ilgileniyorsanız muhtemelen hikaye tahtasına rastlıyorsunuz, ama tam olarak nedir? Animasyonun çok uzun sürdüğünü söylemeden gider. Uzun süreçten ötürü, özellikle kendiniz değil, büyük bir grup insanla çalışıyorsanız, ileriyi planlamanıza yardımcı olur . Hikayenizin ve filminizin kafanızda neye benzeyeceğine dair tam bir fikriniz olabilir, ancak bu fikri diğer insanlara nasıl iletiyorsunuz? Hikaye tahtalarının geldiği yer burası.

Animasyon Sürecinde Bir Storyboard'un Rolü

Hikaye panosu hikaye gibi bir şeyden hoşlanır. Filminizin ne olacağıyla ilgili resimlerin görsel bir temsili olarak hizmet eden bir film şeridi, bir resimli kitapta olduğu gibi çizilen ve sunulan bir filmin ana anıdır. Görme, kamera açıları ve kamera hareketlerinin yanı sıra görsel olarak ortaya konan kilit hareketlere ve olaylara sahiptir. Hikaye panosu terimi, bu çekimleri yaptığınız zaman, stüdyoların çoğunun bir mantar tahtasına takılmasını ve bir film şeridi oluşturmasını sağlar.

Storyboard'larda diyalog baloncukları yoktur, bu yüzden filmin çizgi roman versiyonuna benzemezler. Diyaloğu ve detayları saklıyorlar ve sadece görselin ne olacağına odaklanıyorlar. Bazen, bir şeyin yakınlaştırma ya da sol veya sağa kaydırma yapıp yapmadığını göstermek için büyük oklar içerirler, ancak diyaloğu ya da herhangi bir anahtar bilgiyi aşağıya koyarlar ya da sunum sırasında öyküleri aracılığıyla konuşurlar.

İşte burada, Aslan Kralının açılış dizisi için, aynı dizinin son animasyonuna karşı, hikaye tahtasının büyük bir karşılaştırması. Bu, tüm oluşturdukları son animasyonun konu ve kamera açıları ile eşleşen storyboard'ların harika bir örneğini gösterir. Bu sadece insanların hikayeyi daha iyi anlamasını ve neler olacağını anlamasına izin vermez, aynı zamanda animatörlere muazzam bir şekilde yardımcı olur.

Animatör için bir işaret

Bir hikayeyi canlandırıyorsanız, ne olmasını istediğinizi biliyorsunuz, ama başka birine teslim edildiğinde, iki kişinin aynı sahneyi çılgınca farklı yorumlara sahip olabileceği anlaşılıyor. Hikaye panosu, animatöre üretim öncesi çalışmalarınızda neler olduğu konusunda rehberlik eder. Film şeridinden ötürü, hangi kamera açılarının kullanılacağını, kamera hareketlerini ve eylemin nasıl oynandığını biliyorlar.

Storyboarding sadece animasyonla sınırlı değildir. Canlı aksiyon filmleri storyboard kadar canlandırıyor - canlı aksiyon sahnesi çekildiğinde, kameraman, oyuncu ve asistanlardan herkesin yapılması gerekenler hakkında aynı sayfaya ulaşmasına yardımcı oluyor.

Örneğin, storyboarding Mad Max: Fury Road için baskın yöntemdi. Senarist yazmak yerine, senaryo yazarı George Miller filmin tamamını büyük bir uzun hikaye panosu yaptı. Fury Road, bir senaryodan ziyade storyboard tarzı yapmanın, hayata kavramsallaştırılmış inanılmaz vizyonu ortaya çıkarmasına yardımcı olan görsel bir film. (Eğlenceli gerçek: Ağır hikaye tahtasının etkisiyle Miller, orijinal olarak bunu diyalog içermeyen bir film olarak görmüştür.)

Bir Yardım - veya Bir Hindi

Kişisel olarak çalışırken storyboard yapmak hem yardım hem de engel olabilir. Yalnız bir proje için, sizi yavaşlatabilir ve animasyon yapmaya başladığınızda neler yapabileceğinizi sınırlandırabilir. Ayrıca, hayal ettiğiniz şey hakkında iyi bir fikre sahip olduğunuzdan, bunu her zaman önüne koyma gereği duymuyor olabilirsiniz - sadece onu kanatlamak için söylenecek bir şey var.

Madalyonun diğer tarafında, kendi başlarına çalıştıklarında bile hikaye tahtasından ne yapmaları gerektiğini ortaya koymak için çok yararlı olan animatörler vardır. Size odaklanmanıza yardımcı olabilir ve proje için neler olduğuna dair daha net bir taslak sunabilir. Filminizin belirli bir yönünün animasyona ne kadar süreceğini anlamanız gerekiyorsa kesinlikle yardımcı olabilir.

Hikaye tahtası olup olmamanız size kalmış - ama en azından bir kez denemeye değer.