Animasyon, yıllarca okulu mükemmelleştirmek için gerektiren karmaşık bir sanat olsa da, hobici ve hatta bazı profesyonel meslek mensupları için kendi evinizin rahatlığından başlayıp sadece sıfırdan animasyonlar üretmeye başlamak şaşırtıcı derecede kolaydır. biraz çalışkan, çalışkan ve pratik. Animasyon okulu yok; karmaşık stüdyo ayarları yok. Sadece siz, ticaretin birkaç aracı ve pijamalarınız. Er. İyi. En azından pijama giyeceğinizi umuyoruz.
Peki sen nasıl başlıyorsun? Peki öncelikle...
Temelleri Öğrenin
Temel prensipleri, terminolojiyi, teknikleri - hangi kare hızının, anahtar karelerin önemini, geleneksel canlandırmanın nasıl çalıştığı, aradaki ne gibi farklı animasyon yöntemlerini, en boy oranlarının neden farklılaştığını anlayın. Karakter tasarımını anlayana, çizimlerin bir sırasının nasıl hareketli bir resim haline gelebileceğini anlayan ve çok fazla sabır gerektiren zaman alıcı bir süreç olduğunu anlayan, araştırmanızı yapın, lingoyu öğrenin ve temelinizi oluşturun. Birkaç yürüyüş döngüsü çizmeyi deneyin. Bir flip kitap yap. Birkaç karakter sayfası çizin. Squash ve streç gibi prensipler hakkında bilgi edinin. Çok sayıda dersi online olarak bulabilirsiniz, ancak animasyon ilkelerini öğrenirken çok değerli olabilecek yüzlerce kitap vardır. Heck, animasyonları olabildiğince çok izle. Öğrenmekten öğrendiklerinizi alın ve sadece gözlemleyin ve nasıl uygulandığını görün. Çeşitli şeylerin nasıl yapıldığını anlayabiliyor musun bak.
Almak İstediğiniz Yolu Seçme
Geleneksel bir animatör veya dijital animatör olmak ister misiniz? Cel animasyon veya stop-motion, 2D veya 3D animasyon ile ilgileniyor musunuz? Bazı insanlar sadece tek bir disipline odaklanırken, diğerleri "tüm ticaretlerin krikosu" rotasına gider. Uzmanlaşmak istediğinizi bilmek, bir sonraki yolu almanıza yardımcı olacaktır.
Araçlarını Seç
Mavi-çizgili kalem , kağıt ve ışık tabloları ile çalışıyor olabilirsiniz ya da bir masaüstü bilgisayar ve Flash, Maya ya da herhangi bir başka programla tamamen yazılım tabanlı olarak çalışabilirsiniz. Sadece birlikte çalışmak istediğiniz yazılımı seçmek kendi başına ve yorucu olabilir. Farklı animasyon yolları farklı araçlar gerektirir; Yeni boyalı cels ile bütün bir stüdyoya sahip olabilirsiniz ya da tüm çalışma alanınız dizüstü bilgisayarınıza (ya da özellikle kaynak ağır 3D render'lar ile çalışıyorsanız çok sayıda bilgisayar) sınırlı olabilir. Hatta melez tekniklerle çalışabilir, geleneksel teknikleri dijital efektlerle eşleştirebilirsiniz. Kişisel iş akışım genellikle kâğıt üzerinde el çizimi sanatını içeriyor - sonra cels'e kopyalamak yerine onları dizüstü bilgisayarıma tarar, Photoshop'ta temizlerim, rengi doldurmak için katmanlı bir dosya kullanmadan önce boş arka planı düzenlerim ve gölgeleme. Bundan sonra arka plan üzerinde sıralamak ve katman oluşturmak için Flash'a içe aktarma meselesi. Diğerleri, herhangi bir kalem ve kağıda dokunmadan ekran üzerinde çizim yapmak için grafik tabletleri gibi araçları kullanmayı tercih eder.
Uygulama
Yok gerçekten. Uygulama. Çok pratik yap. Karpal tünel sendromunu parmaklarınızı bir kurşun kalemle veya bir fareyi tutuşturmaktan alıp pratik yapmaya devam edinceye kadar pratik yapın. Ve pratik yapmadığınız zaman gözlemleyin. Çevrenizdeki hayatı inceleyin, nesnelerin birbirleriyle nasıl etkileşimde bulunduğunu inceleyin, işlerin nasıl yürüdüğünü inceleyin ve bunu animasyon ortamınıza nasıl çevireceğinizi öğrenin. Deney. Sizin için en uygun yöntemleri, araçları ve ortamı bulun ve daha fazlasını uygulayın.
Animatörler asla öğrenmeyi bırakmazlar. Her zaman bir şeyler yapmanın yeni bir yolu ya da daha önce denemediğimiz bir şey var - ve animasyon kolay değil. Ama pratikte, daha iyi ve daha iyi olmaya devam edersiniz ve ilk başta bir animatör olmak istediğiniz vizyonları üretene kadar genişlemeye devam edersiniz.